La institución rosarina anuncia la programación de «La escuela produce», que incluye las producciones finales de las carreras de Actuación y Dirección, y la puesta de las Jornadas de Poéticas Teatrales 2026. Las funciones se realizarán en distintos espacios de Rosario con acceso gratuito.
La Escuela Provincial de Teatro y Títeres N° 5029 de Rosario informó la programación de su ciclo “La escuela produce”, en el que se exhibirán las tesis finales de las carreras de dirección y actuación. Las funciones se realizarán en distintos escenarios de Rosario con entrada libre y gratuita.
Según un parte de prensa de la institución, la programación incluye los trabajos finales de cuarto año de las carreras de Actuación y Dirección, junto con la puesta en escena que culmina las Jornadas de Poéticas Teatrales 2026. “Estas propuestas forman parte de los procesos de formación, investigación y creación artística de la institución, con el acompañamiento de docentes y equipos técnicos”, se indicó.
El ciclo dará comienzo con Argentología, producción final de 4º año de Actuación del turno tarde, bajo la dirección del docente Matías Martínez. Se presentará el martes 27 y miércoles 28 de octubre, a las 20.30, en la sala de la Asociación Empleados de Comercio (Corrientes 450).
También se incluye El espejo de la memoria, puesta final de las Jornadas de Poéticas Teatrales 2026, que se podrá ver el viernes 30 de octubre, a las 20.30, en La Vigil (Alem 3086). La obra es dirigida por Federico Scavuzzo y Valentina Oviedo y surge de un proceso de exploración corporal, improvisación y construcción colectiva de personajes, tomando como punto de partida La Nona, de Roberto Cossa.
Por su parte, Las 5 Venus es el título del montaje de producción final de 4º año de Actuación del turno noche, con dirección de Judith Ganón, que se exhibirá el jueves 5 y viernes 6 de noviembre, a las 20.30, en Empleados de Comercio.
Las producciones finales de la carrera de Dirección, con coordinación general de la docente Romina Mazzadi Arro, se mostrarán el jueves 12 y viernes 13 de noviembre, a las 20.30, en el Salón La Capilla de la Escuela de Teatro y Títeres de Rosario (Viamonte 1993, esquina Moreno).
Respecto del ciclo “La escuela produce”, desde la institución se destacó que “el teatro se completa en el encuentro con los espectadores. Desde esa perspectiva, la Escuela Provincial de Teatro y Títeres Nº 5029 impulsa este ciclo que transforma los trabajos finales de sus estudiantes en experiencias escénicas abiertas a la comunidad”.
Y se agregó: “Las producciones de cuarto año constituyen una instancia central de la formación; los estudiantes ponen en práctica los conocimientos adquiridos a lo largo de sus carreras y participan de procesos de creación que involucran actuación, dirección, dramaturgia, organización y realización técnica. En las propuestas de Dirección, los propios estudiantes dirigen y actúan; en las de Actuación, la dirección está a cargo de docentes y el elenco está completamente integrado por estudiantes de la carrera. El acompañamiento de docentes, técnicos y equipos de producción permite abordar el trabajo escénico de manera integral y acercar estas experiencias a las salas de Rosario”.
Las Jornadas de Poéticas Teatrales son otro de los espacios que propone la escuela. En 2026, el eje temático fue “Poéticas del grotesco criollo. Cuerpos, objetos y memoria”, que propuso investigar las relaciones entre el grotesco, el teatro de objetos y la memoria histórica, en el marco de los 50 años del golpe de Estado de 1976.
Sobre la producción 2026, El espejo de la memoria, se detalló: “Una casa llena de cajas guarda mucho más que la historia de una familia: atesora la memoria de un pueblo que ha olvidado su identidad. Separadas por un muro, dos familias despliegan sus conflictos, miserias y contradicciones en un universo donde lo cotidiano expone las facetas más vulnerables de la condición humana. El muro funciona como imagen material y simbólica de la separación: divide espacios, cuerpos y familias, y dificulta la comunicación. A partir de esa imagen, la obra interroga las huellas que dejó la última dictadura cívico-militar en los vínculos sociales, particularmente en la construcción del otro como enemigo y en la persistencia del miedo, la desconfianza y la fragmentación”.
La obra La Nona, de Roberto Cossa, se estrenó en 1977 y a través de una serie de metáforas denunció lo que pasaba con la dictadura en la Argentina. Sobre la puesta, se indicó: “Sin buscar una reconstrucción histórica literal, la puesta propone una reflexión sobre la memoria como experiencia presente y sobre la ternura, la empatía y el reconocimiento del otro como formas de resistencia frente a la deshumanización”.